10 Music Composer หนังชั้นครูที่ Music Composer หนังควรรู้จัก
นักประพันธ์เพลงเหล่านี้ล้วนมีบทบาทสำคัญในการกำหนดเสียงเพลงของภาพยนตร์ มาดูกันคุณจะรู้จักพวกเขากี่คน
หากคุณใฝ่ฝันว่าอยากจะเป็น Music Composer คุณควรทำความรู้จักกับนักประพันธ์เพลงรุ่นเก๋าเหล่านี้ที่ประสบความสำเร็จอย่างมากในวงการ เขาเหล่านี้ที่เราได้คัดเลือกมาในวันนี้ล้วนมีอิทธิพลอย่างมากในผลงานของนักประพันธ์เพลงยุคหลังๆ ไม่ใช่แค่วงการดนตรี รวมไปถึงวงการหนังด้วยเช่นกัน
1. Bernard Herrmann
เบอร์นาร์ด เฮอร์มานน์ Composer ชาวอเมริกัน เกิดเมื่อปี1911 ที่นครนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา เฮอร์มันน์จะเป็นที่รู้จักกันดีว่าเขาเป็นเหมือน Composer คู่บุญกับของผู้กำกับชาวอังกฤษอย่าง อัลเฟรด ฮิทช์ค็อก ทั้งคู่ได้ทำงานร่มกันมาอย่างยาวนาน และได้ประพันธ์เพลงให้กับหนังของฮิทช์ค็อกไปถึงครึ่งโหล ผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเฮอร์มันน์นั้นคงปฏิเสธไม่ได้ว่ามาจากภาพยนตร์ของฮิตช์ค็อกเรื่อง “Psycho” ซึ่งเป็นฉากอาบน้ำที่กลายเป็นซีนในตำนานที่โดงดังทั้งในวงการหนังและวงการดนตรี
โทนอารมณ์วงออเคสตราของเฮอร์มานน์นั้นจะให้อารมณ์ที่ค่อนข้าง Dark และมีความหม่น ใกล้เคียงกับโทนของ Wagner (โดยเฉพาะเครื่องเป่าทองเหลือง) และให้ความสำคัญกับเครื่องเป่าโทนสีอื่นๆ ด้วยเช่นกัน ผลงานของเขาในยุคหนึ่งถูกเรียกว่า “ยุคทองและเงิน” ซึ่งมันสร้างความประทับใจให้กับคนทำหนังแนวสยองขวัญและ si-fi เป็นอย่างมากและมายาวนานมาถึงปัจจุบัน
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Bernard Herrmann
Citizen Kane (1941)
The Day The Earth Stood Still (1951)
Vertigo (1958)
North By Northwest (1959)
Psycho (1960)
Cape Fear (1962)
Fahrenheit 451 (1966)
Taxi Driver (1976)
2. John Williams
หากคุณไม่ได้ใช้ชีวิตอยู่ในถ้ำในช่วง 40 ปีที่ผ่านมานี้ นั่นแปลว่าคุณต้องเคยได้ยินเพลงของ John Williams มาบ้างอย่างแน่นอน นักประพันธ์เพลงภาพยนตร์ที่มีอิทธิพลมากที่สุดตลอดกาลคนหนึ่ง เขาได้สร้างงานชั้่นครูกับเพลงประกอบภาพยนตร์มากกว่า 150 เรื่อง ซึ่งยาวนานเกือบ 7 ทศวรรษ! วิลเลียมส์ได้รื้อฟื้นรูปแบบการประพันธ์ดนตรีออเคสตราแบบสไตล์ยุคโรแมนติก ในช่วงนั้นความนิยมของดนตรีออเคสตราในภาพยนตร์ลดลงจนเหลือน้อยมาก เพราะในตอนนั้นเริ่มนิยมใช้แนวป๊อปมากขึ้นในยุค 70s
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ John Williams
Jaws (1975)
Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977)
Superman (1978)
Raiders Of The Lost Ark (1981)
E.T. the Extra-Terrestrial (1982)
Jurassic Park (1993)
3. Hans Zimmer
เชื่อว่าเป็น Composer อีกคนที่ไม่จำเป็นต้องแนะนำอะไรมาก เขาคือ Hans Florian Zimmer ตำนานที่ยังมีชีวิตอยู่ ตั้งแต่ช่วงปลาย 80s ซิมเมอร์ได้พยายามก้าวข้ามขีดจำกัดของของดนตรี ด้วยการใส่เทคโนโลยีทางดนตรีเข้าไปในเพลงและคิดค้นสไตล์ดนตรีของตัวเองขึ้นผ่านการทดลองแบบเดิมซ้ำ ๆ ซิมเมอร์เป็นที่รู้จักกันดีที่สุดจากผลงานภาพยนตร์แอ็คชั่นบล็อกบัสเตอร์ และภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ ประวัติย่อของเขาที่มีผลงานภาพยนตร์ รายการโทรทัศน์ และวิดีโอเกมมากกว่า 200 งาน และยังเป็น Composer คู่บุญของ คริสโตเฟอร์ โนแลนอีกด้วย
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Hans Zimmer
Dunkirk (2017)
Inception (2010)
The DaVinci Code (2006)
The Dark Knight (2008)
Gladiator (2000)
Kung Fu Panda (2008)
Pearl Harbor (2001)
The Lion King (1994)
Rain Man (1988)
4. Rachel Portman
ตั้งแต่เริ่มต้นของอุตสาหกรรมดนตรีในภาพยนตร์ก็ถูกขับเคลื่อนโดยผู้ชายมาตลอด แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานี้ได้มีนักประพันธ์เพลงหญิงจำนวนไม่น้อยที่สร้างชื่อขึ้นมา หนึ่งในนั้น ราเชล พอร์ตแมน นักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษ เธอได้สร้างชื่อเสียงโดยการเริ่มอาชีพของเธอในการแต่ง Score ให้กับรายการในช่อง BBC เธอโดดเด่นมาจากการที่เป็นนักประพันธ์เพลงหญิงคนแรกที่ได้รับรางวัลออสการ์ในสาขาดนตรียอดเยี่ยมให้กับเรื่อง ‘Emma’ ในปี 1996 พอร์ตแมนยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สำหรับเพลงประกอบยอดเยี่ยมในหนังเรื่อง The Cider House Rules ในปี 1999 และ Chocolat ในปี 2000 อีกด้วย
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Rachel Portman
Chocolat (2000)
Emma (1996)
The Cider House Rules (1999)
5.Jerry Goldsmith
เจอร์รี่ โกลด์สมิธ เป็นที่รู้จักกันดีในผลงานภาพยนตร์เรื่อง Star Trek เขาเป็นนักประพันธ์เพลงชาวอเมริกันที่มีชื่อที่ได้เข้าชิงรางวัลทั้งแกรมมี่และออสการ์ การได้ทำงานในหนังแนว si-fi และแนวท่องอาวกาศของเขานั้นมีอิทธิพลอย่างมากกับคนอื่นๆ แม้แต่ทีวีซีรีส์สมัยใหม่อย่าง “The Orville” ของ Seth MacFarlane ก็ยังคงทำออกมาเพื่อยกย่องผลงานของเขาด้วยเช่นกัน
เครื่องหมายการค้าของโกลด์สมิธคือการเน้นไปที่เทคนิคของ harmony และ extended instrumental ในการประพันธ์เพลงของเขาในเรื่อง “ Star Trek The Motion Picture” เขาไปไกลถึงขั้นทีใช้เครื่องดนตรีที่เรียกว่า“the blaster beam” (เครื่องดนตรีไฟฟ้าที่ประกอบด้วยคานโลหะยาว 5.5 ม. ขึงด้วยสายไฟจำนวนมาก ติดตั้งปิ๊กกีต้าร์ไฟฟ้าไว้เพื่อที่จะสามารถเคลื่อนย้ายได้ในการปรับเปลี่ยนเสียงตามที่ต้องการ) เพื่อให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความรู้สึกใกล้เคียงกับที่เขาคิดไว้มากที่สุด
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Jerry Goldsmith
Basic Instinct (1992)
The Omen (1976)
Poltergeist (1982)
First Blood (1982)
Total Recall (1990)
Star Trek: The Motion Picture (1979)
Planet Of The Apes (1968)
6.Danny Elfman
แดนนี่ เอลฟ์แมน อดีตฟรอนต์แมนของวงร็อคชื่อดังแห่งยุค 80 อย่าง “Oingo Bongo” แดนนี่ เอลฟ์แมน เริ่มต้นในงานภาพยนตร์จากผลงานเรื่อง “Pee-Wee’s Big Adventure” ของ ทิม เบอร์ตัน ทั้งสองเริ่มมีชื่อเสียงโด่งดังไปพร้อมกัน และมีความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นมาโดยตลอดในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา ทั้งสองร่วมงานกันในภาพยนตร์ยอดนิยมหลายเรื่อง เช่น Beetlejuice, Batman, The Nightmare Before Christmas, Edward Scissorhands และ Alice and Wonderland รวมถึงอีกหลายๆ เรื่อง ความกลมกลืนแบบ“แปลก ๆ” ทางดนตรีของเอลฟ์แมนทำให้ตัวเองนั้นเข้ากับหนังแนวตลกและแฟนตาซีได้เป็นอย่างดี และทำให้เขาได้ทำงานในแฟรนไชส์ซูเปอร์ฮีโร่ใหญ่ๆ ในของฮอลลีวูดหลายเรื่อง เช่น แบทแมน สไปเดอร์แมน และเฮลล์บอย
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Danny Elfman
Pee Wee’s Big Adventure (1985)
Batman (1989)
Spiderman (2002)
The Nightmare Before Christmas (1993)
Sleepy Hollow (1999)
Edward Scissorhands (1990)
Alice In Wonderland (2010)
7.Ennio Morricone
เอนนิโอ โมร์ริโคเน นักประพันธ์เพลงชาวอิตาลีที่เกิดในอิตาลี เขามีผลงานเพลงภาพยนตร์ รายการโทรทัศน์ และคอนเสิร์ตมากกว่า 500 ผลงาน ผลงานที่เป็นที่รู้จักกันดีของเขามักอยู่ในกลุ่มหนังที่เรียกว่า “spaghetti westerns” (ภาพยนตร์อิตาเลียนทางตะวันตกจากยุค 60 และ 70) เช่น “Once Upon a Time in the West”, “A Fistful of Dollars”, “The Good, The Bad And The Ugly” และผลงานที่ร่วมกับ มาร์ติน สกอร์เซซี อย่าง“The Godfather” แม้จะมีอาชีพการงานที่ยาวนานและหนาแน่นขนาดไหน แต่ผลงานของ โมร์ริโคเน ก็ไม่ได้รับรางวัลออสการ์เลย จนได้มาร่วมงานกับ Quentin Tarantino ในภาพยนตร์ปี 2015 เรื่อง The Hateful Eight และเขาก็ได้รางวัลออสการ์สาขาดนตรีประกอบยอดเยี่ยมในปีนั้นไป
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Ennio Morricone
A Fistful Of Dollars (1964)
A Few Dollars More (1965)
The Good The Bad And The Ugly (1966)
Once Upon A Time In The West (1968)
CInema Paradiso (1988)
8.Philip Glass
นักประพันธ์เพลงที่มีอิทธิพลมากที่สุดคนหนึ่งในช่วงปลายยุค 20 สไตล์ของ ฟิลลิป แกลส มักถูกจัดอยู่ในแนว “มินิมอล” แม้ว่าผลงานส่วนใหญ่ของเขาจะอยู่ในแวดวงดนตรีคอนเสิร์ต แต่การมีส่วนร่วมในดนตรีประกอบภาพยนตร์ของเขาก็มีส่วนสำคัญอย่างมากในยุคหลังๆ สไตล์การแต่งเพลงที่ซ้ำๆ และเล่นกับจิตวิทยา เป็นสิ่งที่นักแต่งในเพลงยุคปัจจุบันหลายคนหยิบยืมมาใช้ เช่น Nils Frahm กับ Alexandre Desplat
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Philip Glass
Koyaanisqatsi (1982)
Powaqqatsi (1988)
Anima Mundi (1991)
The Hours (2002)
Naqoyqatsi (2002)
The Illusionist (2006)
Visitors (2013)
9.Brian Tyler
แฟน ๆ ของหนังแนวแอ็คชั่นสมัยใหม่ หรือหนังซูเปอร์ฮีโร่ คงคุ้นเคยกับผลงานของ ไบรอัน ไทเลอร์ มาบ้างแล้ว เพลงออเคสตราที่ผสมผสานแนวเพลงร็อคของเขาเป็นเครื่องยนตร์ทางดนตรีที่ขับเคลื่อนแฟรนไชส์ Fast & The Furious มาตั้งแต่เริ่มต้น เมื่อไม่นานมานี้เขาก็ได้ร่วมงานหนังจากค่าย Marvel เช่น Iron Man 3, Thor: The Dark World และ Avengers Age of Ultron (ร่วมถึง Danny Elfman ด้วย) หากต้องนิยามเพลงของไทเลอร์ ก็ต้องขอใช้คำว่า “EPIC!”
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Brian Tyler
Crazy Rich Asians (2018)
Iron Man 3 (2013)
Thor: The Dark World (2013)
Fast & Furious (2009)
10.Alexandre Desplat
อเลกซ์ซองเดอร์ เดส์ปลาท์ นักประพันธ์เพลงชาวฝรั่งเศสที่แจ้งเกิดในภาพยนตร์หลายๆ เรื่อง ซึ่งครอบคลุมเกือบทุกแนวเท่าที่จะนึกออก ถ้าจะให้พูดถึงแนวดนตรีทางของเขามันก็น่าจะเป็นคำสั้นๆ ว่า “ไพเราะ” การใช้ท่วงทำนองที่เรียบง่าย แต่น่าจดจำอย่างสร้างสรรค์ของเขา มีประสิทธิภาพมากในการกระตุ้นอารมณ์ Drama ในหนัง แม้ว่าเดส์ปาท์จะเป็นนักประพันธ์เพลงสายไพเราะ แต่ก็เป็นที่รู้กันดีว่าองค์ประกอบทางดนตรีของเขาจะใช้กลิ่นอายของแจ๊สเขาไปผสมด้วย ซึ่งมันก็ออกมายอดเยี่ยมมากๆ
ผลงานที่ผ่านมาที่โดดเด่นของ Alexandre Desplat
The King’s Speech (2010)
The Ghost Writer (2010)
Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 1 & 2 (2010-2011)
The Imitation Game (2014)
The Grand Budapest Hotel (2014)
The Shape Of Water (2017)
